Las Mazurkas tienen su propia personalidad y complejidad, los ritmos no dejaban de ser animados, festivos, Artur bailaba ligeramente cada pieza, sus pies no podían quedar inmóviles, las Mazurkas poseen sus orígenes en la danza tradicional polaca, Dutkiewicz en su reciente disco en solitario, se inspiró en la música folclórica polaca y en las melodías de Chopin, Szymanowski, Bartok. En los últimos tres años este músico consolidado ha actuando en más de 40 países en todo el mundo.

Se disfrutó de un proyecto pionero en la música contemporánea de piano en Polonia, sin lugar a dudas Artur Dutkiewicz maravilló a los mexicanos con este recital, que incluyó una canción de su álbum “Hendrix Piano” grabado con su trío, al finalizar el público pidió una canción más, el músico polaco regresó gustoso para complacerlos transmitiendo más armonía y visiones encantadoras.

Cada año que uno se plantea asistir al EuroJazz aparece una curiosidad tremenda al saber que músicos insospechados compartirán sus sonidos lejanos y aparentemente desconocidos para nuestros oídos. Poco a poco las áreas verdes del CENART se van cubriendo de melómanos, o quizá simplemente de oyentes que desean conectarse con un grupo de la sociedad que aprecia obtener un poco de tranquilidad entre tanto caos de la ciudad.

La sencillez y profesionalidad que contienen la mayoría de los músicos que se presentan a este evento anual en la Ciudad de México ha sido uno de los principales factores para que sea un gran éxito, además de la organización realizada por el CENART, se añora que los eventos masivos privados que acontecerán próximamente puedan tener estás dos cualidades.

El EuroJazz2015 se llevará a cabo del 1 al 22 de marzo en las áreas verdes del Centro Nacional de las Artes.

Una tarde cualquiera, haciendo música más por esparcimiento que por otra cosa en Coyoacán, unos amigos con aspecto extranjero (y bastante hippie) me dicen “oye, bonito tu instrumento, tenemos una banda, ¡Tocaremos en el Cenart la próxima semana!) Así que conocí a este grupo por su propia publicidad de boca en boca, literalmente ellos mismos me dijeron ven, y fui.

A lo largo de más de una hora pudimos apreciar canciones en lituano (el idioma original de Indré, su vocalista) cobijadas por la gran capacidad de los demás integrantes, el resultado es feliz y afortunado y deja un muy grato sabor de boca escuchar a esta agrupación y su dinámica basada en el amor con que hacen música y la comparten al público.

 

Platicando con sus integrantes conocimos más de los orígenes de la agrupación y de su disco 9 days, nueve días es el tiempo que les tomó su creación en un retiro musical en las montañas de Sierra Nevada. Su proceso creativo surge de manera natural y alrededor de Indré. Me cuentan, en confianza, que una mujer mexicana les explicó basándose en el horóscopo maya el papel que juega cada uno de ellos en la agrupación.

Les contó que el centro es Indré a partir de quien surge toda la música y cada uno de sus integrantes juega un papel determinado a la hora de crear. Lo que podemos decir es que Merope es una agrupación con buena estrella, conformada por artistas de verdad y amantes de la música que crean juntos. Merope nos recuerda que si se hace con amor, la música une almas y espíritus sin importar su origen y nacionalidad, al final no importa el idioma en que se cante si se hace con amor, al final no existen fronteras pues la música es un idioma universal.

Jean ChristopheBonnafous–Bansun / Francia

IndréJurgeleviciute–Voz y Kankles / Lituania

BertCools–Guitarra y efectos / Bélgica

MarcelloWindolph–Bajo / Alemania

Miguel Hiroshi–Percusiones / España

 

Jorge Franco

Fotos:  @GeorgeFranco85

Anualmente en el mes de marzo el Centro Nacional de las Artes cimbra y pinta de colores sus áreas verdes con el Eurojazz, exhortando la asistencia de todos los capitalinos a cada uno de los conciertos gratuitos, este año se reunieron 10 bandas entre los que destacan Das Capital, trío radicado en Alemania, Irene Hatkamp, el pianista francés Laurent de Wilde y la banda Lesní zver.

Alemania, Austria, Países Bajos, Polonia, Alemania-México, Francia, República Checa, Irlanda, España, Bélgica y Suecia son los países invitados por el Festival Eurojazz 2014 que se llevará a cabo del 1 al 30 de marzo a partir de las 17:00 hrs.

 

 

S.E.A.S.

FOTO @JunkiePrana

El dúo Cabezas de Cera hizo viajar a otras dimensiones con sus melodías de tintes vagamente orientales, su riqueza tímbrica a la vez expresiva y colorida, provocaron tranquilidad insospechada en las sensaciones, visiones delirantes, desconocidas, cada pieza implantaba y envolvía al público en las historias fantásticas que contaban los hermanos Sotelo, el ambiente estaba en expectativa, sus sonidos eran únicos, los instrumentos metálicos en ejecución como el llamado “Charrófono” y el “Salterio Prisma” no eran nada comunes, estos formaron parte del proyecto MetalMúsica creados en la Escuela de Artesanías de Bellas Artes.

Más tarde personas de todas las edades imaginables estaban en un trance absoluto de regocijo con la música de La Internacional Sonora Balkanera, banda de electrónica, rock, world beat y balkan beat, imposible no convertirse en parte del mar humano que saltaba, bailaba, levantaba brazos, disfrutaba en la plenitud de la noche la fiesta musical, una tras otra llegaban las canciones como vitaminas nocturnas revitalizando el cuerpo y la sonrisa escondida de cada extraño.

La resistencia de Los de Abajo emocionó brillando con canciones de su disco Latin Ska Force como “Labios Rojos” entre otras y “Miénteme”, imponiendo su presencia y trayectoria con su sonido como ellos lo llaman “Tropipunk” tan esperado por los espectadores, el cual también traspasó fronteras llegando al Festival Glastonbury; a su manera hicieron un cover de la canción Clandestino de Manu Chao, prendiendo al máximo los ánimos, llegaron a todos los rincones empapando de fuerza con sus letras y ritmo concentrando trompetas, percusiones, bajo, guitarra, teclado, sax, batería y el ensamble de las voces de Tania Melo y Mauricio Moro, desbordando diversión y locura bajo la luna con un show lleno de vida y amor musical.

Magos Herrera transmitió la delicadeza de su versión para la canción Azul del maestro Agustín Lara, la intimidad de su jazz iluminó el lugar, emanaba pasión con cada compás, aplausos y gritos la acompañaban al terminar sus piezas, por momentos tenía mayor cercanía con la gente platicaba con ella, era tanta la complicidad del silencio atento que se comprometió a dar un concierto en un recinto publico este 2014 para despertar todos sus discos y que cualquier persona pueda acceder a él, de igual manera informó la salida de su nuevo disco para abril o mayo, realizado por primera vez en un formato a dueto. “Tierra movida” fue la primicia musical de la noche, “el tema expresa el sentir del cuerpo y el alma cuando el ser amado se va, se siente como la tierra de los hormigueros” hizo preámbulo la cantante. Como invitada Iraida Noriega interpretó “Reencuentro” a lado de Magos, transformando la suavidad a potencia en la sonoridad que llevaba a los oídos con su improvisación vocal.

El cierre de los Juegos Olímpicos de Sochi en Rusia trae el recuerdo del Primer Festival de Luces de Invierno 2013 organizado por Conaculta, que se llevó a cabo con gran éxito en el mes de diciembre, más de 200 actividades artísticas y culturales gratuitas alimentaron el alma de muchos mexicanos por 16 días en diferentes sedes de la república, su segunda edición se vislumbra prometedora.

S.E.A.S.

@GeorgeFranco85

http://instagram.com/musicofiliatv