#FelizMiercoles

Hoy les traigo tres ejemplos de mujeres en la música  que querrán seguir escuchando – cada quien fiel a un estilo- durante todo el miércoles. Julieta Venegas (@julietav), mexicana, mujer fuerte  y norteña de Tijuana, ayer comentaba en El País, cómo se siente madre de muchas cantautoras latinoamericanas: http://cultura.elpais.com/cultura/2015/08/13/actualidad/1439458870_747424.html

Personalmente, no la sigo mucho porque esos guiños al pop me sumergen en hielo, y sus letras me parecen como muy manzaneras, pero sí respeto su armado de bandas, sonido tan integrador de latinos, sus avances en el acordeón y la guitarra           https://youtu.be/K12-5PoXqS4  y algunas posiciones sociales que han ayudado a minorías de las que ahora se llaman “vulnerables”.

Isabel de Sebastián  (@isadesebastian) es argentina, fue la flor que emergía del fango en el rock de los 90 con su banda Metrópoli, y sus letras eran muy ácidas, como esta dedicatoria a los musculosos machines:   https://youtu.be/PN5q8JZRwRM    o ésta: https://youtu.be/Q-51UKwcyrM  No tan evidente ni ecuménica como Julieta, Isabel sigue teniendo la extraordinaria voz que acompañaba a Cerati en algunos toquines, y sigue siendo tan sexy en el escenario como cuando tenía aquellos dieciocho y trataba de no pisar instrumentos regados a lo largo y a  lo ancho de su departamento.

Y Sister Bliss (@thesisterbliss), líder de aquella famosa banda Faithless  que sigue dando guerra en los escenarios    https://youtu.be/VRUJSNKlmjs  y marcó una época metiendo instrumentos en la música tecno, o metiendo ritmos tecno en los instrumentos de una banda de rock. Sister Bliss también DJ, pero de los DJs que tocan un teclado y mezclan discos, no de los que solo mezclan discos y nunca tocaron un instrumento ( y que me perdone David Guetta pero esto no se hace: http://www.larazon.es/lifestyle/gente/david-guetta-planta-a-su-publico-en-medio-de-un-show-en-ibiza-CD10570516 ( volveremos sobre el tema).

Sister Bliss  es electrizante. El día que la vi en Madrid, yo iba a bailotear en el concierto, y me quedé petrificado al ver la energía que desplegaba sobre tanto teclado. Impresionante lo que desataba, y a ella que no se le movía un músculo.

Tres mujeres que no nacieron para hacer coritos de un gran cantante. Sino para marcar territorio.¡Y que bueno!

¡Feliz música, fílicos!

Xitly     @xitlwild

www.soundcloud.com/charly-kenobi

Foto:. Sister  Bliss y Faithless, sitio oficial de Faithless.

Grabado dios maya: Lucrecia Santos, Honduras.

Siempre son bienvenidas nuevas alternativas para poder disfrutar y conocer la música que va surgiendo dentro y fuera de nuestro país, sin embargo con la música electrónica puede que la mayoría de las personas tengan un estigma en donde su percepción de acudir a un festival de este género musical denote fiesta, baile incesante, alocado y un poco extraño acompañado de bebidas etílicas y otras sustancias desconocidas, en un estruendoso ambiente sonoro de beats constantes e interminables emanados por artefactos manipulados por un individuo sobre un escenario muy distante.

Por tal motivo Javier Lara, coordinador de exposiciones del CCEMX y el músico Mateo Lafontaine, decidieron lanzar en abril del 2014 un proyecto llamado MOD, con el objetivo de proporcionar una forma distinta de escuchar y conocer a los artistas de música electrónica a través de un acercamiento entre los músicos y el público, inicialmente se presentaron conciertos bimestrales pero con el esfuerzo de sus creadores en este 2015 han sido mensuales.

MOD son encuentros de música electrónica en vivo, es válido bailar si lo prefieres y tu cuerpo te lo pide, pero la finalidad de este evento es que tomes asiento, observes y percibas cada sensación generada por los beats rítmicos que escuchan tus oídos en la penumbra de un gran espacio, con un sonido de alta calidad y lo más importante es que desde un inicio habrá una introducción para saber quién es el artista que está parado en el escenario y lo que presentará, ya que después de haber consumido su música se abrirá una ronda de preguntas, para lograr un intercambio inusual entre emisor y receptor.

“La intención que tiene el evento es entender la creación, las fusiones íntimas, observar como ejecuta un artista, no sólo se toca un botón para hacer música electrónica.” Dijo Mateo Lafontaine en la presentación del MOD 08.

“MOD es más que un taller, es una referencia que engloba a alguien que ya tiene las herramientas y que es capaz de hacer con el sonido lo que quiere, esa es un poco nuestra intención, presentar a artistas que hacen con el sonido lo que quieren y formar a jóvenes para que reciban esas herramientas y eventualmente puedan subirse a un MOD”  afirmó para musicofilia.tv Javier Lara.

Los organizadores del MOD están en  búsqueda de talento femenino en este género musical ya que para septiembre u octubre contemplan realizar un ciclo exclusivamente por mujeres.

“Estos encuentros se están consolidando como un punto de referencia en la escena de música electrónica, no queremos ser catalogados como un festival para bailar ni de música experimental, es un encuentro abierto, para cualquiera que tenga un proyecto, que haga electrónica en vivo sin importar si es Techno, Ambient o Dance, simplemente el requisito es que toquen en vivo, si es así tienen las puertas abiertas para MOD”  agregó Javier Lara.

¿Qué significa MOD?

Javier nos explicó que se refiera a la palabra “Modulación” la cual representa mucho lo que es la síntesis o el diseño del sonido, es decir la capacidad que se tiene con herramientas de modulación de esculpir un sonido como si fuera precisamente una escultura, para llegar al sonido que te imaginas, que tienes en la mente. Para Mateo, es la manipulación más básica de cambiar los sonidos, es el principio fundamental.

Playlist recomendado por Javier Lara:

David Sylvian, A love electric, Tycho.

http://ccemx.org/

Fotos: @junkieprana